Especial Oscar 2011 – Melhor Filme #1

Nosso querido colaborador e blogueiro, Paulo Ricardo, fez review de TODOS os filmes indicados ao melhor filme no Oscar. E vamos fazer um especial dividido em três posts para você conhecer melhor os longas e começar as apostas.

O Oscar será no dia 28 de fevereiro e os 10 indicados a melhor filme são: Cisne Negro, O Vencedor, A Origem, Minhas Mães e Meu Pai, O Discurso do Rei, 127 Horas, A Rede Social, Toy Story 3, Bravura Indômita e Inverno da Alma.

Confira as primeiras reviews:

Cisne Negro

Desde sua primeira apresentação no cinema, no 67º Festival de cinema de Veneza, Cisne Negro (Black Swan) vem ganhando fama. Já conquistou um Globo de Ouro de melhor Atriz, e está indicado à 5 Oscar; e é um grande favorito do prêmio de melhor filme. Estrelado pela atriz Natalie Portman, o longa de Darrem Aronosfki é um suspense/drama psicológico ambientado no mundo do balé.

Nina (Natalie Portman) é uma bailarina frágil, sensível, com problemas na vida pessoal, e que quer se tornar uma bailarina perfeita. A chance aparece quando o diretor artístico Thomaz Leroy (Vincent Cassel) aparece onde Nina trabalha: ele está a procura de uma bailarina para interpretar a peça O Lago dos Cisnes. Nina é a escolhida e terá que interpretar o Cisne Branco, que representa a inocência e a sensibilidade, e o Cisne Negro, que representa a malícia e sensualidade. Mas uma nova bailarina aparece, Lily (Mila Kunis), chamando a atenção de Thomaz, e apesar das duas se tornarem "amigas", ela pode ser um empecilho no caminho do sonho de Nina.

Cisne Negro é um ótimo filme que mostra sonhos, desejo, obsessão, inveja, sensualidade e loucura no mundo do balé, com uma ótima interpretação de Natalie Portman. Sua personagem é pura, tímida e inocente, que tem uma mãe rígida, tem problemas, não se diverte e só pensa no seu trabalho. Ela é a representação perfeita do Cisne Branco. Se a personagem de Portman começou assim, a partir da metade ela muda completamente de personagem, se tornando agressiva, sensual e mais livre de tudo o que ela passava. Ela consegue ser doce, sensível, para depois se tornar agressiva, psicótica e sensual; tudo isso durante o filme de uma forma extremamente convincente, nos prendendo a atenção desde o início. 

Toda essa mudança se deve ao início de uma amizade com Lily, interpretada por Mila Kunis, que recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Atriz Coadjuvante. Ela é sensual e desinibida, sendo ela a representação do Cisne Negro no filme. Nina é exatamente o oposto Lily, e isso chama a atenção dela, iniciando uma amizade que pode atrapalhar o sonho de Nina. O filme nos apresenta uma tórrida de cena de sexo entre as duas personagens, e esse é o momento exato da libertação de Nina, que era inibida e não conhecia os prazeres da vida. Não demora muito para Nina começar a ter visões e alucinações, devido toda a pressão que ela passa no filme, e ela pode se tornar perigosa para ela mesmo, podendo arruinar sua chance de ser a Rainha dos Cisnes.

Cisne Negro é perturbador, intrigante, brilhante, com um belo figurino, ótima direção de arte e apresentações de balé excelentes, com incríveis atuações, não só a de Portman, mas também de todo o elenco. A atriz mereceu o Globo de Ouro de atriz e com certeza irá ganhar o Oscar; e talvez o de fotografia também. Agora, o prêmio de melhor filme acredito que não ganha, mas é um forte concorrente para a categoria. Cisne Negro estréia dia 4 de fevereiro.

O Vencedor

Uma vez ou outra sai um filme sobre boxe: O Lutador (The Wrestler, 2008) e Menina de Ouro (Million Dollar Baby, 2004) dirigido por Clint Eastwood, que são os mais recentes; além de Rocky Balboa. O filme da vez é o drama O Vencedor (The Fighter, 2010), dirigido por David O' Russel e estrelado por Mak Whalberg, Christian Bale, Amy Adams e Melissa Leo. O filme é baseado em fatos reais sobre o lutador dos anos 80 Micky Ward e seu irmão Dick Eklund.

O filme conta a trajetória de Mick Ward, interpretado por Mark Whalberg. Desde pequeno, Mick é treinado para ser um lutador pelo seu irmão, Dick Eklund (Christian Bale). Porém, Mick não ia bem nas lutas por causa do seu irmão, que se envolvia com drogas, além de sua estranha e louca, muito louca, família. que inclui 7 irmãs e a mãe, Alice (Melissa Leo). Mick conhece a garçonete Charlene (Amy Adans), que o força a mudar o rumo de sua vida, dizendo que deve se afastar de sua família por conta dos problemas que eles têm, e que isso o atrapalha. Ele terá que decidir o caminho que quer seguir, para se tornar um lutador vencedor,que é o seu sonho.

O Vencedor é um tipo de filme que se destaca nas atuações, e que super atuações. O filme já ganhou o Globo de Ouro de melhor Ator Coadjuvante, para Christian Bale, e atriz Coadjuvante, para Melissa Leo. Christian Bale (Dick) é o que mais se destaca no filme: ele emagreceu muito para o personagem e está com uma aparência diferente, nem parecendo que é ele. Dick é um ex-lutador que entrou no mundo das drogas, e isso destruiu sua carreira; ele treina seu irmão desde pequeno para se tornar um excelente lutador, tudo que Dick não foi. Apesar de fazer várias burradas, ele consegue ser engraçado e cativar o público com o problema dele. Quem se destaca também é Melissa Leo, a mãe de Mick e Dick, uma mulher determinada, mas louca, que cuida dos negócios da família e do próprio filho, Mick. Eu não simpatizei muito com a personagem porque ela é louca, chata, implicante, e acha que só ela está certa; mas a atuação dela é perfeita como uma mãe protetora que só quer estar perto filho. No meio da família, tem as sete irmãs chatas de Mick, ISSO MESMO, SETE, que são super engraçadas, mas dá vontade de dar vários socos nelas. Quem tem destaque também é Amy Adams, que interpreta a namorada de Mick. Ela é importante para o filme, pois é com ela que ele começa a mudar e achar um rumo na vida.

Os quatro personagens principais, Mick, Dick, Alice e Charlotte têm uma química muito boa, mesmo eles brigando entre si durante o filme todo, e suas atuações são excelentes. Mas o longa tem alguns erros: as cenas de luta poderiam ser bem mais focadas e serem mais emocionantes, mas não são, devido ao modo que usaram a câmera. Além disso, eles poderiam ter focado mais no problema da ex-esposa de Mick e sua filha, que ao longo do filme desaparecem, e nem no final dão sinal de vida. O filme vale mesmo pelas ótimas interpretações dos atores, e o engraçado é que são os coadjuvantes que ganham destaque. Não que Mark Wahlberg não esteve bem, mas Christian Bale e Melissa Leo se destacam mais. E isso foi refletido no Globo de Ouro, que deu os prêmios para eles, e também é refletido na história do filme: ganhar as lutas e ser campeão não era só o sonho de Mick, mas também do seu irmão e da mãe, principalmente do irmão,Dick.

O Vencedor não tem a mesma emoção e sensibilidade de Menina de Ouro, mas o filme bom e te prende atenção, mas que se destaca mesmo é nos coadjuvantes da história, que se tornam os principais; e é mais do que certo o Oscar sair para eles. Amy Adans também concorre com Melissa Leo em atriz coadjuvante. O Vencedor já está em cartaz nos cinemas.

A Origem

Já imaginou você poder criar o seu próprio sonho? Você "construir" os prédios, as ruas, as pessoas, as formas que o seu sonho terá, tudo através das suas lembranças? Mas não podemos saber como o sonho vai acabar e o que vai acontecer nele. Esse é o pensamento do filme de Christopher Nolan, A Origem (Inception, 2010). O filme estreou em agosto, mas só agora eu pude assistir, e eu me apaixonei pelo filme. O filme mexe com os sonhos das pessoas, que você pode entrar nos sonhos dos outros, implantar uma idéia, um mundo novo, e roubar seus sonhos, seus segredos.

A Origem é meio confuso de se entender, e nos permite ter várias idéias sobre a história e os acontecimentos. Essa, então, é a minha. Cobb (Leonardo DiCaprio) é um extrator, especialista em roubos, mas não da mesma forma que assaltar um banco. Ele consegue entrar nos sonhos das pessoas, e roubar os seus segredos. Cobb foi acusado de matar sua esposa e fugiu, deixando para trás os seus dois filhos, dos quais sente muita falta. Ele quer reencontrar seus filhos e ter uma vida normal de novo, e agora ele tem a chance: o empresário Saito (Ken Watanabe) o contrata para inplantar uma nova idéia na mente de Fischer (Ciliam Murphy), e mudar o que ele está planejando fazer. Isso é praticamente impossível, implantar uma nova idéia na mente manipular o que uma pessoa está planejando fazer. Mas Cobb está certo que consegue fazer isso, e logo aceita a proposta: se ele conseguir fazer isso e descobrir o segredo e mudar a idéia de Fischer, Saito tira todas as acusações contra ele, e podendo ficar com os filhos. Cobb começa a juntar uma equipe, junto com o seu amigo que o ajuda nas missões, Arthur (Joseph-Gordon Lewiit). A equipe é a seguinte: Ariadne (Ellen Page), Eames (Tom Hardy) e Yusuf (Dileep Hao). Com a equipe pronta, eles começam o plano deles, mas acontecem imprevistos: a ex esposa de Cobb, Mal (Marion Cootilard) sempre aparece durante suas missões, nos sonhos, para atrapalhar as missões de Cobb; e também os inimigos que aparecem do subconsciente de Fischer. A explicação da função de cada um dos personagens está logo após o término da crítica do filme.

A Origem é um dos melhores filmes dos últimos tempos. O longa de Nolan consegue prender o espectador desde a sequência de ação inicial, durante as explicações de tudo o que vai acontecer no filme, e a explicação de como funciona tudo, até o seu desfecho emocionante, tenso, longo e cheio de ação. Os cenários do filme são impressionantes e inimagináveis, que variam desde cenários normais e passando entre cenários rotativos, destruídos e apocalípticos. As cenas de ação são de alto nível, principalmente nas cenas em que os cenários se modificam, e são mostradas de uma forma muito real, que impressiona ainda mais. Não podemos esquecer da fantástica e emocionante trilha sonora, cheia de mistério e emoção, criada por Hans Zimmer. A idéia do filme, de usar o tema dos sonhos, é espetacular, super inteligente, e o diretor soube lidar com isso muito bem, criando um enredo cheio de surpresas, reviravoltas e idéias brilhantes relacionadas ao inconsciente das pessoas.

O título original de A Origem é "Inception", que quer dizer inserção, inserir, ou seja: a equipe de Cobb vai inserir uma nova idéia durante o sonho de Fischer, para que ele mude de idéia sobre o que ele pretende fazer no filme. A Origem não é um simples filme sobre assalto, e sim um filme muito bem elaborado, e a inserção de poder "assaltar os sonhos das pessoas", é super empolgante e muito original. O filme tem ação desde o início até o final, e nenhuma deixa a desejar, enchendo os nossos olhos de emoção e divertimento. O enredo de A Origem é um pouco complicado de se entender, já que muitas idéias são apresentadas durante o filme, mas prestando bem atenção, é fácil de acompanhar e de entender tudo o que acontece. Na última cena do filme, o tão esperado final e motivo de tudo, Nolan nos dá um final que cabe a cada um imaginar o que aconteceu durante todo o filme, e como o filme realmente terminou. 

Reviews por:

Para conferir mais sobre a sétima arte acesse: http://paulo-am.blogspot.com

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